Arts_Sainement (A_S) – un movimento creato nel 2020 da una decina di artiste/i indipendenti della Svizzera francese – si batte contro ogni tipo di abuso di potere, discriminazione, molestie e comportamenti ostili nel campo delle arti performative nella Svizzera francese. L'obiettivo dell'associazione è sostenere le vittime e le persone colpite da abusi, nonché prevenire, sensibilizzare e aprire il dialogo sulle questioni relative agli abusi nel settore delle arti performative. L'associazione è in contatto con le sue omologhe a livello nazionale e ha partecipato a una serie di tavole rotonde e incontri professionali dedicati alla salute e al benessere sul posto di lavoro nel settore culturale. Ha inoltre ricevuto il premio «Fiducia» assegnato a iniziative emergenti dalla Fondazione Lascito Pro Cultura (Erbprozent) e beneficia del sostegno di m2act per i prossimi due anni.

Laureata in Scienze politiche e Studi di genere all'Università di Ginevra, Sidonie Atgé-Delbays (lei) è coautrice del Carnet Rose. Ha lavorato in diverse occasioni presso istituzioni culturali svizzere per informare e sostenere le/i professioniste/i nell'adozione di pratiche che promuovono la parità di genere nei loro ambienti di lavoro. Ha partecipato a vari progetti associativi femministi nella Svizzera francese e in particolare si interessa delle questioni legate all'educazione e ai rapporti di potere tra adulti e bambini. Femminista impegnata, lavora attualmente presso il Centre Hubertine Auclert, un centro di risorse dedicato alla promozione della parità nella regione dell'Île-de-France.

Hazbi Avdiji (iel/lui) è co-direttore dell'Awareness Lab presso Helvetiarockt. Con la sua attività sostiene le istituzioni dell'industria musicale nell'impegno a favore di una maggiore parità e di spazi più sicuri per le minoranze di genere e razziali. È inoltre docente di discriminazioni professionali ed economiche presso la HEG di Ginevra e l'Università di Losanna. Hazbi è anche musicista, produttore, performer e DJ.

Pascale Baba Altenburger (lei) è un’artista di danza che, nella sua pratica artistica e pedagogica, si confronta con temi di critica sociale. La sua lunga esperienza come danzatrice freelance, educatrice di danza e coreografa le consente di avere una visione delle arti performative non solo artistica, ma anche politico-culturale. È membro di **Bla*Sh**. Dal 2021 conduce workshop incentrati su razzismo anti-nero, discriminazione e intersezionalità.

Zürich schaut hin – gemeinsam gegen Sexismus, Homo- und Transfeindlichkeit
Naomi Chinasa Bögli (lei), responsabile del progetto, Ufficio per la parità di genere della Città di Zurigo

Lo spazio pubblico a Zurigo deve essere sicuro e accessibile per tutte le persone, indipendentemente, ad esempio, dal genere, dall'identità di genere, dall'orientamento sessuale, dal colore della pelle o dal fatto che una persona viva con o senza disabilità.

« Zürich schaut hin » rende visibili le violazioni dei limiti che per molte persone – in particolare donne e persone queer – fanno parte della quotidianità. Attraverso una piattaforma di segnalazione anonima, vittime e testimoni possono condividere le loro esperienze. Il progetto promuove inoltre il coraggio civile, rafforza l'autodeterminazione e sensibilizza il pubblico e gruppi professionali specifici su discriminazione e molestie.

Il progetto è realizzato congiuntamente dall'Ufficio per la parità di genere e dal Dipartimento della sicurezza della Città di Zurigo.

L’Ufficio federale della cultura (UFC) è l’autorità competente per la politica culturale della Confederazione.
La diversità culturale è un tratto distintivo della Svizzera. L’UFC si impegna per la cultura come elemento fondamentale di una società aperta e democratica, in Svizzera e a livello internazionale.

Angela Calia (lei) è docente e ricercatrice presso l'Accademia Dimitri (SUPSI), e artista nell'ambito della danza e della video danza. Laureata in Lettere con indirizzo teatrale presso UNIBA (Italia) e Master of Art in Theatre presso Accademia Dimitri (Svizzera), si occupa di ricerca e creazione artistica nell'ambito della memoria del corpo, della violenza di genere e dei processi di creazione site-specific.

Fondato nel 2013, il collettivo ultra produktionen è attivo da Lucerna, Ginevra, Berna e Bienne con spettacoli teatrali, performance e installazioni che esplorano i confini tra stabilità e instabilità. Nel 2016 ha ricevuto la nomination per lo Swiss Performance Award. Le sue produzioni hanno spesso fatto parte della lista dei finalisti delle Giornate del teatro svizzero e sono andate in scena in diverse lingue in tutto il Paese. ultra ha ottenuto più volte il finanziamento selettivo del Canton Lucerna e dal 2018-2021 ha beneficiato del finanziamento triennale «Prairie» del Percento culturale Migros. In un'ottica interdisciplinare, ultra esplora i punti d'incontro tra vita, arte e attivismo.

Sonja Eismann (lei) è giornalista e studiosa di scienze culturali. Ha studiato letteratura comparata a Vienna, Mannheim, Digione e Santa Cruz (USA) ed è stata cofondatrice della rivista nylon e di Missy Magazine, di cui è a tutt'oggi una delle redattrici. Dal 2016 al 2022 ha fatto parte della Commissione musicale del Goethe-Institut e nel 2024 è stata docente di musica pop all'Università di Paderborn. Scrive anche per Spex, taz, Freitag e Deutschlandfunk Kultur e svolge ricerche sulle rappresentazioni di genere nel pop e sul giornalismo musicale sensibile alle questioni di genere.

Noemi Grütter (lei) è un'attivista femminista e un'esperta in diritti umani. Il suo impegno femminista ispira le istituzioni locali, nazionali e internazionali, estendendosi anche ai club e alle strade. Con il festival Les Créatives ha contributo all'ideazione e alla redazione del «Carnet rose» per una maggiore parità nel mondo dell'arte e della cultura. Lei stessa è DJ (DJ ALÉLÉFI) e fa parte del collettivo «Cats Calling Back». Dirige il programma di Amnesty International sui diritti delle donne.

Sandra Feller (lei) è operatrice culturale e fa parte del team del Salzhaus di Winterthur. È corresponsabile della sostenibilità ecologica e sociale e partecipa al booking e alla comunicazione. Nel tempo libero organizza un festival di musica alternativo ad Aarau. Ha partecipato a diversi eventi culturali, come il «One of a Million Festival», il «KIFF» di Aarau ecc. Un tema che la coinvolge particolarmente è la questione dei rapporti di potere nell'industria musicale ancora dominata dagli uomini.

Mark Damon Harvey (lui), in Svizzera dal 1980, è nato nel 1955 a Los Angeles, California, USA. Dopo la laurea in economia, ha conseguito un MBA. In seguito ha studiato pedagogia in Svizzera. Dal 1992 tiene corsi di sensibilizzazione contro i pregiudizi e il razzismo nel settore privato e nelle università. La sua attività si concentra principalmente sul piano dell'azione e sulle modalità di contrastare con interventi efficaci le micro-aggressioni nella vita quotidiana.

Helvetiarockt è un’associazione attiva in tutta la Svizzera, impegnata a favore della parità di genere nella musica attuale in Svizzera. Offre una vasta gamma di attività a bassa soglia per facilitare l’accesso alla musica, mettere in rete artisti e artiste professionisti/e e sensibilizzare il settore. L’associazione si batte per una visibilità e un riconoscimento adeguati delle donne, delle persone trans, intersex, non binarie e agenere nei programmi, nei team e nei comitati. Ogni giorno, Helvetiarockt si impegna a ispirare le persone a combattere le disuguaglianze e a trovare soluzioni insieme.

Mathieu Horeau (lui) è docente-ricercatore presso l'Accademia Dimitri (SUPSI). Ha conseguito un dottorato di ricerca presso l’Università di Parigi I Panthéon-Sorbonne, dove ha insegnato estetica e storia della filosofia. Si è dedicato alla scrittura di documentari, in particolare come co-autore del film «Préliminaires», trasmesso da Arte nel 2021. La sua ricerca si concentra sul teatro applicato, con un approccio sia filosofico che di impegno sociale.

Mattia Iacobelli (lui/iel) è responsabile di progetti presso l'associazione We Can Dance iT, che combatte il sessismo e le violenze sessuali negli spazi festivi e culturali. Con una laurea magistrale in Studi di Genere, Mattia si occupa di prevenzione delle violenze di genere e sessuali, oltre che di mediazione culturale su temi legati al genere e alla sessualità. Attivo da diversi anni in ambiti culturali, alternativi e femministi, Mattia pone la festa al centro del suo impegno militante.

Livia Kern (lei/nessun genere) è una coreografa freelance di Basilea, dipl. terapista del movimento e della danza, insegnante certificata Axis Syllabus e danzatrice. Con un progetto personale, si dedica alla ricerca tra attivismo politico e performance, nonché tra arte e guarigione. Nel 2023 ha diretto e coreografato la pièce di danza queer-femminista «Resistor» al Roxy di Birsfelden. Nel 2024 ha coreografato la pièce di danza partecipativa «Innehalte» al Roxy di Birsfelden, il flash mob di danza per over 60 «Courage», in collaborazione con il Theater Power Flower, e la performance di danza a livello svizzero «Carrying Care» di femtak. Livia Kern ha vinto la borsa di studio Atelier Mondial per il 2025 e fa ricerca in Giappone sui rituali di danza negli spazi pubblici.

La Kaserne Basel è uno dei centri più importanti della scena indipendente svizzera contemporanea, dedicata al teatro, alla danza, alla performance e alla musica popolare. Promuove costantemente compagnie indipendenti e talenti della scena teatrale e coreografica locale, nazionale e internazionale. Il programma musicale offre un mix variegato di artisti emergenti e affermati. Insieme al KaBar, la Kaserne Basel è un luogo di incontro popolare all'interno di un'area ricca di diversità.

Raffaela Kolb (lei) è attiva nell'interfaccia tra cultura e società. Ha una lunga esperienza nell'industria musicale e un master in giornalismo culturale. Collabora con il Salzhaus e il festival m4music, come responsabile di progetto per la sostenibilità sociale per una maggiore diversità e inclusione. La sua attività si concentra sul lavoro di sensibilizzazione e prevenzione e su come la cultura possa promuovere un cambiamento strutturale e avviare processi di trasformazione sostenibili e partecipativi.

Agota Lavoyer (lei) è un'assistente sociale specializzata in violenza di genere. Come consulente per il supporto alle vittime, ha assistito innumerevoli donne e le loro famiglie. Oggi lavora come consulente, conferenziera e attivista politica freelance. È autrice dei bestseller «Ist das okay?» e «Jede_ Frau». Di recente è uscito il suo terzo libro «Ermutigt», un manuale per le vittime di violenza di genere.

Avvocato specializzato in diritto del lavoro e performer, Patrick Mangold (lui) interviene regolarmente nel settore delle arti della scena, con consulenze e seminari, in particolare sulle questioni legate alla protezione della personalità e alla prevenzione delle molestie nel contesto professionale. È stato presidente dell'AVDC per sei anni e attualmente è membro della Commissione cultura della FASC, l'ente cantonale incaricato di ridistribuire i proventi della Loterie romande nel Canton Vaud.

Marie Major (lei) è titolare del brevetto di avvocata. Nel suo percorso professionale si è specializzata in diritto del lavoro, formazione degli adulti e management. È particolarmente interessata alle questioni legate alla protezione dei diritti della persona, all'identità e alla protezione dei dati nei rapporti di lavoro. Parallelamente alle sue funzioni, Marie Major – appassionata di arti performative e danza – è attiva nell'ambito dell'associazionismo. Ha contribuito alla creazione di numerosi corsi di formazione e ha sostenuto progetti per la prevenzione delle molestie e delle violenze sul posto di lavoro.

Opferhilfe beider Basel sostiene e presta consulenza alle vittime di violenza. Elena Spinnler (lei) assiste donne, giovani, bambine/i vittime di violenza. All'interno di Opferhilfe beider Basel, è responsabile della sensibilizzazione e della prevenzione della violenza. Thomas Gall (lui) è consulente per gli uomini e le persone queer vittime di violenza. È inoltre responsabile del team e vicedirettore dell'associazione.

Veronica Provenzale (lei) è ricercatrice e direttrice amministrativa presso l'Accademia Dimitri (SUPSI). Laureata in archeologia e storia dell’arte presso l‘Università di Lausanne, dove nel 2006 ha conseguito il dottorato in lettere. È stata membro scientifico e poi collaboratrice dell’Istituto Svizzero di Roma, quindi collaboratrice scientifica del Museo Comunale d’Arte Moderna di Ascona. Si occupa di progetti practice-based con applicazione in campo sociale ed educativo, e di studi di approfondimento sulle professioni delle arti della scena.

Agathe Raboud (lei) è attiva nella scena culturale romanda dal 2012. È attrice, mediatrice culturale in diverse istituzioni, fondatrice di una radio culturale indipendente, membro del comitato del cabaret letterario e consigliera comunale del gruppo Ensemble à gauche a Losanna. Dal gennaio 2025 coordina l’associazione Arts_Sainement, di cui è membro dal 2020.

L'emittente culturale e di contrasto Radio X trasmette da Basilea dal 1998 (tramite radiox.ch, FM, cavo e DAB+). I temi principali della stazione includono musica, cultura(e) e argomenti sociali. Radio X è un mezzo indipendente, aperto, innovativo e inclusivo. Il suo pubblico di riferimento comprende giovani, persone giovani nello spirito, interessate alla cultura e impegnate. Radio X ha il coraggio di uscire dal cerchio delle abitudini con il suo programma.

Danielle Bürgin (lei) lavora presso Radio X da quasi 10 anni. Come responsabile della musica e della cultura dell'emittente, è strettamente connessa a diversi temi culturali e scene artistiche. Sviluppa programmi e format propri e organizza regolarmente eventi nel settore dei club e della sottocultura. Come DJ, si esibisce da quasi trent'anni con il nome di Féline in vari club svizzeri.

Reboot, gestito dalle compagnie Courant d'Cirque e d'iElles, è un progetto franco-svizzero di ricerca e riflessione attorno ai rapporti di potere, alle violenze e agli stereotipi nella formazione nelle arti circensi. Ispirato ai valori femministi, il progetto si basa su workshop, scambi professionali e un processo di intelligenza collettiva per mettere in discussione, decostruire e proporre risorse concrete.

Beren Tuna (lei) è cresciuta in Turchia e in Germania. Ha studiato recitazione presso l'HMT (ora ZHdK), diplomandosi nel 2006. Da allora lavora come freelance nel settore del teatro e del cinema. Nel 2016 Beren Tuna ha ricevuto il Premio del Cinema Svizzero per la miglior attrice protagonista nel film «Köpek» (regista: Esen Işık) e nel 2020 la nomination per il suo ruolo in «Al-Shafaq». Dal 2018 è realizzatrice e regista di pièce teatrali proprie. Beren Tuna è cofondatrice e parte della direzione dell’associazione FemaleAct, con la quale si adopera a favore della parità e della diversità nel cinema e nel teatro. In questo contesto ha stretti rapporti con le diverse iniziative attiviste in Svizzera, impegnate in vari modi per pratiche meno discriminatorie e più sostenibili in ambito teatrale.

t. Professioni dello spettacolo Svizzera è l'associazione nazionale di categoria che raggruppa artiste/i del teatro professionale indipendente. Con oltre 1750 membri, t. rappresenta gli interessi del settore sul piano della politica culturale e sociale in tutta la Svizzera. t. supporta la categoria attraverso salari e tariffe standard, consulenza e numerosi servizi.

Themis Vertrauensstelle gegen sexuelle Belästigung und Gewalt e.V. fondata nel 2018 da organizzazioni attive nel settore della cultura, dei media e delle emittenti radiotelevisive. È un centro di consulenza legale e psicologica per le vittime, i testimoni e le aziende. Themis è sostenuta da associazioni di categoria, emittenti e sponsor ed è finanziata dal Commissario del Governo federale per la Cultura e i Media. Katrin I. Kirstein è consulente legale di Themis e lavora anche come avvocato freelance.

L'associazione bernese Flirt Don't Hurt è impegnata nella prevenzione e nella sensibilizzazione al tema della violenza di genere nella vita notturna di Berna. A tal fine si avvale di approcci diversi: workshop per il personale dei locali, campagne d'informazione sui social media, supporto a iniziative simili, coaching per dirigenti e sostegno ai locali notturni nel processo di sensibilizzazione. Tutto questo con l'obiettivo di garantire momenti di svago in un contesto sicuro. Flirt Don't Hurt combatte attivamente la violenza di genere nella vita notturna di Berna.

We Ca Dance iT è un'associazione che si propone di promuovere la parità di genere, di prevenire e sensibilizzare alla violenza sessista e a sfondo sessuale negli eventi culturali, negli spazi pubblici e nell'ambito della vita notturna. La nostra attività è organizzata in 4 ambiti: lo scopo dell'associazione è certificare strutture culturali o ricreative, accompagnandole in un percorso di presa di coscienza generale e di impegno contro le violenze sessiste e a sfondo sessuale. Le strutture culturali o ricreative che adottano il marchio sono inserite in un processo di lavoro e impegno a lungo termine.

La Dott.ssa Andrea Zimmermann (lei) è una ricercatrice di studi di genere presso l'Università di Berna. Dal 2018 dirige diversi progetti sulle relazioni di genere nelle istituzioni culturali e insegna in varie università. Si occupa di temi come parità di genere, critica emancipatoria, violenza di genere e mascolinità. Dal 2018 è impegnata con Art of Intervention per promuovere uno scambio vivace tra scienza, cultura e pubblico.